Похвалиться редкой коллекцией живописи могут не только менеджеры Федеральной резервной системы (ФРС) США, которые за 35 лет собрали коллекцию из 450 полотен американских художников XIX-XX вв. Как удалось выяснить «Ведомостям», в отечественных компаниях изобразительное искусство любят не меньше.
Покупают сами
Русскую живопись начала прошлого века можно увидеть в главном офисе « Юникредит банка» на Пречистенской набережной. По словам Ирэн Шкаровской, директора департамента корпоративного имиджа и коммуникаций банка, там хранятся и выставляются скульптурные, живописные и графические работы русских художников 1920-1930-х гг. «В коллекции есть несколько настоящих шедевров мирового уровня, — утверждает Шкаровская. — Например, работы Александра Древина «В горах Армении» и «Пейзаж с железнодорожным мостом» середины 30-х гг., портрет Даниила Черкеса «Женщина в веках» или «Натюрморт с охотничьей сумкой и ружьем» Надежды Удальцовой, копия которого хранится в Третьяковке.
«Для банка было важно сохранить эти произведения, чтобы следующие поколения могли их оценить», — гордится Шкаровская, признавая, что «настоящее искусство всегда было и остается выгодным средством вложения капитала». Официальная оценка собрания «Юникредит банка» никогда не производилась. «Учитывая, что с 90-х гг. рынок российского искусства существенно вырос, те картины, которые в 1995 г. можно было приобрести по цене $10 000, сейчас оцениваются в среднем в 300 000-600 000 евро и более», — уверена Шкаровская.
Берут в аренду
Произведения современного искусства можно рассмотреть в главном офисе « Вымпелкома». «Мы стараемся создать в нашем центральном офисе творческую атмосферу, поэтому в течение нескольких лет сотрудничаем с “Галереей Айдан”, которая любезно предоставляет нам произведения искусства для украшения офисных помещений, в основном зон отдыха и общения сотрудников», — рассказала руководитель службы корпоративных коммуникаций компании Елена Прохорова. По ее словам, выставляются преимущественно произведения молодых перспективных российских художников, мастеров графики и фотографии. «В каком-то смысле можно сказать, что эти картины выполняют функцию эстетического воспитания и образования», — поясняет Прохорова.
Создают музеи
Главный владелец и председатель координационного совета компании « Акрон» Вячеслав Кантор свою коллекцию живописи в офисе не показывает — еще в 2001 г. он основал музей искусства авангарда (МАГМА). Сейчас его коллекция насчитывает более 300 произведений искусства, в основном это картины известных русских художников еврейского происхождения — Лeoна Бакста, Владимира Cерова, Марка Шагала, Хаима Сутина, а также ныне здравствующих Эрика Булатова, Ильи Кабакова, Эдуарда Штейнберга, Виктора Пивоварова, Юрия Купера. По словам Кантора, картины приобретались на западных аукционах, в частных коллекциях и в семьях художников. Музей, отмечает он, пока можно назвать «передвижным»: первая бесплатная выставка малой части коллекции (39 картин) состоялась в 2009 г. в Женеве, во Дворце наций ООН, в дальнейшем также планируются выставки по Европе и Америке. «Музей не преследует никаких иных целей, кроме просветительских, а самой главной задачей является воспитание чувства толерантности в мегаполисе», — подчеркивает главный владелец «Акрона».
Стратегические коллекции
Картины известных мастеров в кабинетах топ-менеджеров появляются не случайно. «Первый мотив — чисто эстетический, человеку действительно нравится то или иное направление в живописи, и ему комфортно работать в такой обстановке», — размышляет гендиректор компании «Экопси консалтинг» Павел Безручко. Второй мотив — желание показать свой статус, значимость, способность заплатить большие деньги, отмечает он. Третий, на его взгляд, — картины могут быть просто элементом декора и создавать приятную обстановку для VIP-клиентов.
Гендиректор экономико-правовой школы ФБК Сергей Пятенко считает, что коллекции произведений искусства могут оказаться для бизнесменов не роскошью вовсе. «Во-первых, картины способны “очеловечить” офис, вызывая у менеджеров и прочих сотрудников компании положительные эмоции. Во-вторых — нести имиджевую нагрузку, дать сотрудникам и клиентам компании понимание статуса бизнеса и его направленности», — утверждает Пятенко. На его взгляд, вполне понятно, почему солидный банк предпочитает коллекционировать дорогие произведения старых отечественных мастеров: это должно говорить о консервативности, а следовательно, о стабильности и надежности компании. Для IT- или телеком-бизнеса стремление выставлять современное молодежное искусство также понятно: ведь именно молодые люди являются ее основными потребителями и сотрудниками.
Начать дискуссию